LE BOIS QUI TOURNE – PODDA Alessandro
Après avoir appris la technique de la sculpture sur bois, Alessandro Podda s’est approché du tournage pour avoir la possibilité de produire lui-même des objets en bois à sculpter. Il a ensuite suivi des cours de tournage en France et en Vallée d’Aoste, se passionnant de plus en plus pour cette activité, jusqu’à ce que cette passion devienne une véritable profession en 2018.
Alessandro soutient que créer un objet tourné signifie se consacrer avec amour à un projet et ce n’est qu’en soignant les détails et en recherchant le meilleur bois que l’on peut obtenir un résultat unique.
Sa production s’étend des objets d’usage comme les assiettes, les corbeilles à fruits et les bols, aux compléments d’ameublement caractérisés par l’élégance des formes et se compose d’essences locales comme l’érable, le tilleul, le noyer, le bouleau, le buisson, le mûrier, le pommier, le poirier, le prunier, le cerisier, le cerisier.
IMAGO IMAGINUM – CINA Paola
Imago Imaginum est né du désir de réutiliser des matériaux pauvres qui portent avec eux une grande richesse d’histoires. La porte d’un meuble ou le bord d’un berceau en bois, les découpes de vieux draps en chanvre, les sacs de toile de jute, les bouts de corde et les boucles de fer battues à la main ne sont que quelques exemples de matériaux et d’objets dont Paola Cina part pour donner vie à de nouvelles créations. Grâce à un travail réalisé en laboratoire avec l’utilisation de perceuse, flexible, ciseaux, pinceaux et couleurs, Imago raconte une poésie des petites choses qui communiquent des émotions grâce à l’insertion de phrases tirées de vieilles chansons de la tradition populaire, poèmes, comptines et proverbes.
HEARTELIER – AVANTEY Elisa
Elisa Avantey est née comme graphiste de profession et s’est approchée de l’artisanat comme moyen de donner voix aux images et aux stimuli qui lui viennent du quotidien en les transformant en quelque chose d’innovant et captivant. Son atelier allie en effet la communication visuelle (graphisme éditorial, logo-design, illustration, aménagements et packaging) à l’art et au design.
Sa production est variée aussi bien pour les matériaux que pour les objets réalisés, mais ce que ses créations ont en commun c’est d’être le fruit d’une idée originale, visant à satisfaire les exigences de chaque client.
Depuis 2012, Elisa a ajouté aux créations artisanales une ligne de bijoux fantaisie qui s’inspire de la nature et de ses innombrables formes.
BACAN – CHEILLON Hervé
L’entreprise Bacan a été fondée en 2005 lorsque le titulaire Hervé Cheillon décida de transformer en une véritable profession ce qui jusqu’à alors ce n’était qu’une passion: le travail du bois.
Depuis lors, Bacan se consacre à la réalisation et à la commercialisation de produits en bois qui vont des objets à l’artisanat d’art, du mobilier aux compléments d’ameublement.
Bien qu’elle se soit engagée sur la voie du professionnalisme, la passion qui l’a accompagné n’a pas changé depuis les premières années: l’amour de la tradition, le soin des détails, l’innovation et la créativité ont fait gagner à sa production une place de choix dans le panorama artisanal local.
TROJER Peter
Il a manifesté très tôt une grande aptitude pour le travail manuel, et de fait, une fois ses études terminées, il a décidé de devenir charpentier et a ouvert son atelier en 2010. En plus de la menuiserie, Peter a cependant développé une autre passion, la sculpture. Il s’est formé en autodidacte, réalisant qu’il peut instinctivement donner des formes harmonieuses à un morceau de bois brut. Il a commencé par créer des objets destinés uniquement à sa propre famille, puis des sculptures destinées à être exposées dans les foires locales. Le succès rencontré à ces occasions l’a encouragé à cultiver cette passion pendant son temps libre, en complément de son travail quotidien de charpentier.
SCANDELLA Thierry
Sa passion pour le bois est née lorsqu’il était enfant : il a réalisé ses premières petites œuvres en frettage manuel. Il étudie ensuite la menuiserie, devient élève d’un atelier de sculpture et se passionne alors pour la gravure. Après avoir obtenu son diplôme, Thierry trouve un emploi dans une entreprise renommée et se consacre à la finition manuelle des coupes de l’amitié et des grolles, objets d’artisanat typiquement valdôtains. Sa production s’étend des produits ornementaux les plus courants tels que les cadres et les petites boîtes aux objets très personnalisés et sur mesure. Depuis plusieurs années, Thierry participe à de nombreuses foires et manifestations, aussi bien dans le Val d’Aoste qu’à l’extérieur de la région.
RODOZ Marco
Marco s’est intéressé à la menuiserie dès son enfance, en suivant son père. Il fréquente ensuite l’Institut Don Bosco de Châtillon, où il se spécialise dans la menuiserie. Après avoir terminé ses études, il commence à créer ses premiers objets et travaille dans une entreprise de menuiserie. En 2023, il décide de poursuivre son parcours de manière indépendante en ouvrant une double activité d’artisan du bois d’une part et de guide cycliste d’autre part. Sa production se compose d’accessoires d’ameublement, d’objets tournés et incrustés : Marco est spécialisé dans la marqueterie, une technique spéciale qui consiste à juxtaposer de petits morceaux de bois différents dans l’objet original pour créer des motifs ou des dessins.
PRESTI Fabrizio
Fabrizio Presti a appris l’art du travail du bois avec son frère Gino.
Aujourd’hui, il se consacre principalement à la restauration: à partir de vieilles planches, de vieilles tables et d’autres matériaux de récupération, il crée différents objets en leur donnant à nouveau de la dignité.
Qu’il s’agisse de meubles, de petits produits ou d’accessoires d’ameublement comme ses célèbres fenêtres, Fabrizio est en mesure de donner aux anciens matériaux le lustre qu’ils méritent, en leur donnant une nouvelle valeur, mais sans négliger les formes traditionnelles.
GERBORE Jonatha
Le temps s’est arrêté à la menuiserie Gerbore et les frères Jonatha et Joyce aiment travailler le bois “comme autrefois”: leur passion naît en effet dans l’activité de menuiserie de famille, sous la direction du grand-père et du père. Les secrets et les techniques de travail sont ceux-là anciens et transmis par la famille: la sculpture sur bois est réalisée strictement à la main et les meubles en bois massif avec des joints tels que tenon et mortaise, queue d’aronde et demi-bois. Leur production se compose principalement de portes, de balcons, d’escaliers, de boiseries et compléments d’ameublement. Les bois les plus travaillés sont le noyer, le cerisier, le sapin et le mélèze, tandis que les finitions sont à base d’huiles et de cires naturelles.
FRASCHETTO Fulvio
Il est un artisan de Gressan qui fait de l’utilisation de matériaux traditionnels et autochtones l’essence de son travail. En effet, le sculpteur se consacre au travail du bois, principalement du noyer, et de la pierre. Formé par autodidacte, il s’est familiarisé avec le bois dès son plus jeune âge: à 10 ans, il a créé sa première “pipe” pour jouer au Rebatta, jeu traditionnel valdôtain, et il a reproduit des petits sabots en bois. L’artisanat est devenu définitivement son travail en 2019 lorsqu’il a présenté pour la première fois ses créations à la Foire d’Été: des carreaux en pierre et en bois. Fulvio soutient que “la dextérité et l’imagination sont l’essence de chaque création et que, pour se perfectionner, il faut continuer à apprendre en observant la nature du bois et de la pierre et leurs couleurs pour pouvoir les valoriser au mieux.”
FRANCO Bruno
Bruno Franco débute son activité comme menuisier, suivant les traces de son père, pour ensuite se consacrer uniquement au tournage du bois. Sa formation a lieu dans le laboratoire paternel, mais aussi dans les ateliers des écoles professionnelle et à l’école de la Cogne, industrie sidérurgique valdôtaine pour laquelle il travaille plusieurs années.
Après avoir quitté l’usine, Bruno se consacre avec passion et sérieux au tournage, en créant non seulement des objets pour la maison tels que des bols, des grolles et des assiettes, mais aussi des éléments tournés à utiliser pour la menuiserie et la restauration.
FERROL Sergio
Il développe sa passion pour le bois dès l’enfance en fréquentant l’atelier de son père. Toujours désireux d’approfondir ses connaissances, il participe à de nombreux stages, maîtrisant l’art du tournage sur bois avec de plus en plus d’habileté et de créativité. Sa production est très variée, tant par le type d’objets que par la variété des essences de bois utilisées : du noyer aux arbres fruitiers tels que le cerisier, le pommier et le prunier. Sergio préfère également utiliser des parties atypiques du bois, comme les racines et les ronces, dont il s’inspire le plus : il crée ainsi des œuvres uniques dans lesquelles l’objet met en valeur la particularité du bois dont il est extrait.